Razne

Princ, umjetnost i smrt (14.-16. Stoljeće)

Princ, umjetnost i smrt (14.-16. Stoljeće)


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Krajem srednjeg vijeka prinčevi su mobilizirali patronažni sustav za svoj posljednji dom, izgrađen tijekom njihova života. Tako se razvija a ars moriendi, niz uputa za pripremu kršćana za smrt. Objavljeni su ilustrirani vodiči u kojima je prikazana borba između sila zla i snaga dobra koja se odvija u krevetu umirućih. Da biste dobro umrli, morate izbjeći određene zamke, poput ponosa ili pohlepe. Međutim, prinčevi svoju smrt organiziraju na raskošan način. Je li pogrebna umjetnost koja se razvila u kasnom srednjem vijeku onda manifestacija određene pobožnosti ili umjetnička manifestacija koja ovisi o dinastičkim potrebama?


Pogrebni kip knezova na kraju srednjeg vijeka

Kraljevski se pokopi nalaze u bazilici Saint-Denis, osim Luja XI. Ležeći likovi pojavljuju se na grobnicama u 12. stoljeću. Prvo se postavljaju u transept (šesnaest ležećih figura), zatim na sjeveru u 14. stoljeću za sinove Philippea Le Bela, a na jugu za Karla V. i Karla VI .; napokon, od 16. stoljeća, grobnice su bile razbacane po bazilici zbog njihove sve monumentalnije veličine (Luj XII na sjeveru, François I na jugu, na primjer). Ležeći kip služi kao svjedočanstvo njegove vjere, a prinčevi su tamo često idealizirani sa simbolima svoje pobožnosti kao što su pas (odanost), lav (snaga) i orijentacija prema Jeruzalemu, što se može vidjeti kod grobnica Karla IV. i Jeanne d'Evreux (nakon 1328.).

Realistična obilježja pojavljuju se na licima ležećih likova krajem 13. stoljeća, s Filipom III i njegovom suprugom Isabellom od Aragona; potonja se pojavljuje s licem obilježenim bolom (umrla je nakon pada s konja). Taj je realizam velikim dijelom zaslužan za lijevanje lica pokojnika voskom. To je kasnije nadahnulo ležeće figure, posebno u 15. stoljeću. Vojvoda od Burgundije Philippe le Bold (umro 1404.) stvorio je način koji je išao toliko daleko da je utjecao na francuskog kralja i ostale velike prinčeve kraljevine, poput vojvode od Berryja. To je posebno slučaj donjeg registra grobnice u Charterhouse of Champmol, s arkadom u kojoj se nalazi par statueta u krugu, odjeveni u bure halje, prava pogrebna povorka i, među ovom povorkom, crkvenjaci, plemići, članovi vojvodskog domaćinstva; oni plaču, oni su ožalošćeni, svako lice izražava osjećaje. Burgundski vojvode razvijali su ovu pogrebnu umjetnost sve do Karla Smjelog, uz pokroviteljstvo koje je podržavalo umjetnike poput Jeana de Marvillea, Claudea Sutera ili slikara Jeana Malouela.

Prije 15. stoljeća balzamiramo tijelo kralja, okružujemo ga regalije i razdvajamo srce i crijeva. Smrću Karla VI. (1422.) izumljena je slika koja je trajala sve do Henrija IV. (Umro 1610.): s kožnom maskom i drvenim tijelom fikcija tijela održava se služenjem obroka i nošenjem lika za vrijeme sprovoda. Ova je simbolika povezana s idejom dva kraljeva tijela, jedno fizičko i smrtno, a drugo predstavlja besmrtnu monarhiju. Jednom kada je slika predstavljena, policajci viču: "Kralj je mrtav, živio kralj", a novi će se vladar možda pojaviti.

Početak 15. stoljeća donio je i druge promjene, pod utjecajem jezivih problema. Čini se da kipovi kleče (Louis XI u Cléryju, Louis XII u Saint-Denisu), čak i oronuli, kao u Avignonu, grobu kardinala Jean de la Grangea. Ova se jeziva umjetnost razvija čak i u Italiji, čak i ako su tamo ležeći likovi ustupili mjesto od 15. stoljeća antičkim temama.

Proslavite dinastiju i heroizirajte princa

Prinčevi kasnog srednjeg vijeka žele se pokloniti svojim precima i svojim obiteljima. Tako u Saint-Denisu postoje kraljevi kao i kraljice i njihova djeca. Čast je dinastija, a ne više samo monarhija.

Jedan od najpoznatijih primjera je grobnica Luja XII. I Ane od Bretanje, Guida Mazzonija, talijanskog umjetnika koji je radio za vojvodu od Ferrare. Slavoluk pobjede, antički stil, novost je u Francuskoj, uvezena iz Italije usred renesanse. Međutim, grobnica je unatoč tome vrlo francuska jer udovoljava molitvi i jezivoj brizi. Grobnica čita kao putovanje: inzistiramo na iskvarenosti tijela, ali istodobno imamo povjerenje u budućnost i u uskrsnuće za vrle vladare. Grobnica Françoisa I i Claudiusa iz Francuske još je više znak mješavine francuskog i talijanskog stila, s heroizacijom princa.

Ako usporedimo Francusku i Italiju, prinčevo junaštvo u grobnicama složenije je nego što se čini. Taj veliki senešal iz Normandije, Louis de Brézé (1460.-1531.), Prikazuje pokojnika na konju i trijumfira vojno, okružen karijatidama. S druge strane, za Franju I. više predstavljamo kršćanskog kralja koji pobjeđuje smrt. U Italiji je kapelu Medici, namijenjenu prvo Laurentu i Pierreu Medici, dizajnirao Michelangelo, ali ne inzistira na heroizaciji, već na kratkoći života i melankoliji, unatoč skupu monumentalnije nego u Saint-Denisu. Što se tiče grobnice pape Julija II., Još uvijek Michelangelove, ona je toliko ambiciozna i skupa da nije dovršena, ali trebala je prikazati ratnika i herojskog papu pred vanjskim neprijateljima, a sve u prisutnosti Mojsija .

Ostali prinčevi žele počastiti svoju dinastiju i za to ponekad crpe inspiraciju iz kraljevskog modela. To je slučaj, na primjer, s Anne de Montmorency (1492-1567) i njezinim mauzolejem. Veliki feudalni princ i veliki zaštitnik, dobro je poznavao Italiju, no njegova se grobnica vratila viteškim idealima srednjeg vijeka, samo djelomično nadahnuta monumentalnošću francuskih kraljeva. Mauzolej su, međutim, izradili renesansni umjetnici, poput Barthélemyja Prieura. Princ je prikazan u ležećem položaju, ruku spojenih u molitvi, s mačem svog pozornika kraj sebe. Također se ponovno povezuje sa svojim precima: u svetištu u Montmorencyu postoji kolegijalna crkva vizualno opremljena naredbama koje predstavljaju obitelj (vitraji s ocem, sinom itd.). Okus velikog feudalnog gospodara stoga se u određenim aspektima može razlikovati od okusa njegovog suverena.

Bibliografija

- E. Kantorowicz, Dva kraljeva tijela, Gallimard, 1989. (1vrijeme izdanje, 1957).

- R. E. Giesey, Kralj nikad ne umire, Flammarion, 1987.

- E. muški, Religijska umjetnost kasnog srednjeg vijeka u Francuskoj, A. Colin, 1995 (1vrijeme izdanje, 1908).

- B. Bové, Vrijeme Stogodišnjeg rata (1328.-1453.), Belin, 2009.

- P. Hamon, Renesansa (1453-1559), Belin, 2009.

- N. Le Roux, Ratovi religije (1559.-1629.), Belin, 2009.

Članak nadahnut tečajem M. Amaloua, Pariz 1, u sklopu pripreme za CAPES.


Video: Derviš i smrt 14. dio (Srpanj 2022).


Komentari:

  1. Oswine

    Predivan odgovor

  2. Jilliann

    Tema bez premca

  3. Eorlland

    Will not go out!

  4. Nolen

    I sympathise with you.



Napišite poruku